2023年9月,习近平总书记在黑龙江考察调研期间,首次提出了一个令人耳目一新的词汇——“新质生产力”。这一概念的提出,不仅指向以科技创新驱动产业创新的深层逻辑,更蕴含着以产业升级构筑新竞争优势、牢牢把握发展主动权的战略考量。紧随这一时代命题,自2024年“五一”假期起,杭州摄影师韩丹开启了他“与时代偕行,看见新质生产力”的影像创作之旅。截至目前,他的足迹已遍布全国二十多个省市,用镜头捕捉着新质生产力在不同行业、不同地域的生动实践与多元样貌。本期对话,就藏着他在这场创作里攒下的新鲜见闻和巧思感悟。
您之前的摄影创作主要聚焦哪些主题?是什么样的契机让您将镜头转向“新质生产力”? 我的摄影创作最初以“村BA”为核心主题,经过一年多的拍摄,感觉该题材已经比较成熟。当时在贵州,我深夜躺在车里思索:我国脱贫攻坚已圆满收官,乡村振兴进入巩固提升阶段,接下来该选择什么拍摄方向?恰好在“学习强国”平台和新闻联播中,“新质生产力”一词被反复提及——2023年9月习近平总书记在黑龙江考察期间首次提出“新质生产力”这一重大概念,媒体持续聚焦报道。我突然萌生一个想法:这个主题能否用镜头呈现?查阅资料后发现,其题材范围极广,涵盖科研、产业等多个领域,虽各细分领域已有相关创作,但缺乏系统性的串联。于是,我确定了两个创作方向:广度上,覆盖新质生产力的全领域,不局限于单一范畴;落地性上,聚焦已融入普通人生活的技术,即“未来已来”、老百姓“跳一跳够得着”的成果,而非实验室里的抽象概念。想通这些后,我立刻行动。2024年4月28日中午,我收拾好设备,驾车离开贵州,正式开启新质生产力的拍摄之旅。
您选择的具体拍摄对象有哪些独特的故事?能否分享一个让您印象深刻的拍摄案例? 2025年,首场人形机器人格斗大赛在杭州举办,那晚的场景让我深受震撼。这场赛事由表演赛和竞技赛两部分组成,开场表演赛中,人形机器人展示了直拳、左右勾拳、斜踢、前踢等格斗招式,充分展现卓越的协同控制能力与动态响应能力。尽管是表演赛,机器人“拳拳到铁”的碰撞,仍瞬间点燃了现场观众的热情。竞技赛中,各队选手更是全力以赴,让选手和观众都看得“上头”。 但在专业人士眼中,这场赛事有着更深层的意义。当时在现场观赛的浙江大学“百人计划”研究员李高峰表示:“我看到的是机器人技术的可拓展性。目前它们已展示出七八种技能,未来人类可通过训练智能体,让其自主决策调用哪些技能。这类赛事能吸引多学科背景的人才,促进学科交叉与创新。”那晚离场时,金属碰撞的余音仍在场馆内回荡。在回家的地铁上,我不禁感慨:“2025年正是人形机器人发展的大年。”随即发了条朋友圈:“见证人类历史上第一次机器人‘打架’,相当激烈,非常精彩。” ▲韩丹拍摄的新质生产力主题摄影作品
在拍摄新质生产力的时候,您用到的拍摄手法和以往的有无不同? 对于这类新兴事物的拍摄,我有几点心得:营造陌生感——由于其本身具有新颖性,拍摄时需避免给人“似曾相识”的印象,这是首要目标。建立人文关联:采用拟人化手法,不将其视为冰冷的机器,而是赋予其人类伙伴或宠物般的属性,这一点的关键在于找到合适的连接点。例如,拍摄机器人参与马拉松时,我从大量素材中选取了一张画面中小个子机器人的奔跑姿态酷似小学生的照片,以此体现拟人化表达。不过,不同场景的拍摄思路也存在差异,拍摄工厂机械臂(如汽车厂内的机械臂)时,通常侧重体现其现代化特征,遵循传统的现代化呈现思路。
在后期的过程中,您运用过哪些技术手段来帮助您揭示肉眼不可见的生产力变革? 拍摄新质生产力相关内容时,我采用的是纪实摄影的方式,希望作品能在历史查询等场景中发挥实际作用,实现“让变革中的中国被看见,让被看见的变革成为永恒”。因此,我基本不进行后期处理,甚至不会做细微调整。通常情况下,拍摄时会选取理想的光线条件,所以也无需进行太多的降噪处理;偶尔会适当调整对比度,目的是让主体与背景更清晰地分离。 实际上,纪实摄影的大量工作在前期已规划到位——按下快门的那一刻,无论是拍摄前的准备还是实际拍摄过程,照片的呈现效果已基本确定,不会在后期投入过多精力。后期处理更多属于艺术摄影的范畴,若依赖后期完成表达,显然与我当下的追求不符。当然,并非不能对作品进行后期加工,但经过加工的作品,便不再属于纪实摄影了。
您认为“科技摄影”是否必须包含人文关怀?还是可以纯粹展现技术本身的美学? 对我而言,拍摄新质生产力这一选题时,事物本身的“美”意义不大。我更关注的是,拍摄对象及事件在社会大环境中是否具有意义。事实上,我拍摄的一些内容本身并不“美”,选择新质生产力,是因为其涉及的领域对当下社会具有重要意义,而非其具有美感。不过,这并不妨碍我在拍摄中赋予其美感,或以美的形式呈现,但我绝不会为了追求美而选择拍摄主题。
您用镜头记录AI产业(新质生产力)的同时,有感受到AI产业对摄影行业的冲击吗,您怎么看待AI摄影? 2023年5月,我受邀到浙江传媒学院担任小学期授课工作时,就开始关注AI领域。当时国外的Midjourney(绘画大师)已能实现“文生图”功能,仅需几个文字指令就能生成图片,这让我觉得十分神奇,授课时也以此为内容展开讲解。后来在中国传媒大学学习期间,我和同学们探讨过AI是否会取代摄影行业——就像摄影术刚出现时,取代了一部分画家的工作。 但近一年来,尽管国内AI软件也已实现“文生图”“文生视频”等功能,且同类软件数量众多,我却越发觉得AI不会取代摄影行业。原因在于,目前AI生成的内容容易被识别出虚假性。或许AI可以替代部分摄影设计师完成配图、制作视觉元素等工作,但绝无可能取代纪实摄影。就像摄影的出现取代了绘画为人描摹样貌的功能,却无法取代绘画本身的艺术创作——纪实摄影的核心是关注现实社会的发展,而AI生成的虚拟内容无法表达真实世界,更谈不上作为历史凭证。纪实摄影具有证据属性,是历史事件发生过的证明,若这一凭证缺乏真实性,便失去了存在的意义。
如果请您为“新质生产力”拍摄一张标志性肖像,您会选择什么主体?为什么? 若要为“新质生产力”拍摄标志性肖像,我会选择以机器人作为主体。其实机器人的诸多部件虽非全新研发,但在当前科技水平下,人力成为了生产环节的重要成本,这让机器人的出现成为一种必然;机器人还是多学科深度融合的产物,凝聚了机械工程、电子信息、自动化控制、人工智能、材料科学等多个领域的研究成果,这些学科并非孤立存在,而是在机器人的研发与应用中相互渗透、协同作用——例如机械工程保障结构稳定性,电子信息技术实现精准信号传递,人工智能赋予自主决策能力。这种多学科交叉融合,让机器人能够适应复杂的生产场景,也让它成为我心里新质生产力的典型代表。
未来您想探索哪些新质生产力场景?或者您目前正在创作的摄影主题可以分享一下吗? 如果说“村BA”是乡土社会在篮球场上书写的“乡村振兴密码”,那么爆火的“苏超”(江苏足球超级联赛)则是城市群现代化治理中“文体旅融合”的超级试验。两者同为草根体育现象级事件,但因文化基因、组织逻辑和时代语境的差异,呈现出截然不同的破圈路径与社会价值。2025年6月之后,我几乎每个周末都在江苏拍摄。有门票就进入球场,没门票就在场外记录。我没有将“苏超”当作单纯的足球赛来拍,而是视为一个超级文旅项目。根据江苏省政府工作报告,赛事前六轮比赛直接拉动的旅游、出行、餐饮、住宿、体育五个场景的线下服务营收合计高达379.6亿元。这不仅是消费数据的胜利,更是“体育+文旅”融合模式的生动实践,也为中国足球在办赛模式上探索出了一条全新路径。
在探索新质生产力的过程中,你最大的感受是什么? 拍摄新质生产力的过程中,我最大的感受是:通过镜头,真切见证了中国国力的蓬勃发展和科技创新的巨大成就,这种感受是作为普通老百姓时难以深刻体会的。 例如参与“绿水青山就是金山银山”主题展览投稿评选时,“我和我的乡村”手机摄影大展的投稿作品让我印象深刻。浏览来自全国各地乃至海外的作品时,我能清晰感受到区域发展的差异——尤其是浙江等东部沿海地区的乡村建设成果,通过影像就能直观展现其先进性。这种发展差距的直观感受,也印证了我拍摄新质生产力时的观察。 我的拍摄足迹遍布杭州、上海、深圳、成都、武汉等科技创新高地,这些地区在新质生产力发展方面确实走在前列。通过镜头,我记录下一个个“中国创造”的生动案例,它们不仅是科技创新的缩影,更是中国式现代化建设的鲜活见证。这让我深刻认识到,我国正在高质量发展的道路上稳步前行,新质生产力正为中华民族伟大复兴注入强劲动力。