3月8日、9日，林怀民率领他创办的台湾现代舞蹈表演团体“云门舞集”，在杭州大剧院为杭州人献上了精彩的视觉与心灵的盛宴——《九歌》。演出由杭州市文联主办，由红星剧院全程推广。全剧全长100分钟，将屈原《九歌》的主要篇章和主要神祇挑选出来，基本按原诗顺序演绎。舞剧里古今交错，以亚洲的民族音乐和舞姿交融，赋予屈原的经典作品以现代的意义。这是林怀民的浴火看家之作——以破茧的姿态迎来重生的洗礼，文化底蕴较他的其他作品更胜一筹，是“云门舞集”40周年庆典际的大部头作品。演出《九歌》是市文联与林怀民的首次合作，也是林怀民2月21日获美国舞蹈节“2013年年度终身成就奖”后首次与大众见面。



       早在《九歌》新闻发布会上，市文联主席陈一辉对即将来杭演出的《九歌》就相当期待：“一想到《九歌》，就想到屈原、《离骚》还有楚辞。《九歌》本身的十一首乐歌，在我们的阅读记忆里虽然艰涩，但以其美丽圣洁的神话色彩、高贵典雅的祭祀风格和远古先民征服自然力、支配自然力的浪漫主义气息而深深地打动过我们。在今天，我们扪心自问，我们浮躁狂野的内心给这些崇高的、古典的、神圣的传统文化还留下多少位置？所幸我们有林怀民先生这样的大家和云门舞集这样一流的团队，孜孜不倦地用心血探究着中华文化的永恒与深邃，他的《白蛇传》、《红楼梦》、《水月》、《行草》、《狂草》、《九歌》，几乎无一不是在将最现代、最空灵逼真的舞台语言传递给观众，阅释中华文化的博大壮美，虔诚地向其中的瑰宝致敬。”而在杭州红星文化大厦总经理程俊看来，“云门舞集的作品不仅是华人世界的艺术作品，也是一个相当值得关注的艺术现象。”



      《九歌》的厚重不是凭空而来的，这里有几个关键人物不得不提：屈原，美籍华人设计师李名觉，台湾画家林玉山，当然还有“云门舞集”的创办人林怀民。林怀民对祭典一直有极大的兴趣，他创作的《薪传》、《生民》、《楚松》等作品都有祭祀的痕迹，林怀民说：“《九歌》是我最心仪的题材，这是屈原看到楚地精美的歌舞祭奠才写成的华彩篇章。”



    在新闻发布会上，林怀民对这部作品就非常自信：“在台湾总会有演出商追问，何时再演《九歌》，因为他太漂亮太唯美，无论什么时候演，票房肯定是不愁的。《九歌》的布景相当漂亮，楚地的水泽、兰芷，全都呈现在舞台上。一进戏院，一池子的水和荷花，就让人心旷神怡。《九歌》的舞台我请的是影响美国剧场近40年的泰斗李名觉，他带给我太多的惊喜。”之前在香港演出，使用了真荷花，观众近剧场就闻到扑鼻的荷香。但此次杭州演出，林怀民有点犯难了，因为此时正是荷花休眠的季节，杭州找不到盛开的荷花。林怀民保证，用来替代真荷花的道具荷花，在逼真程度上一定会对得起杭州观众。



      近年来，市文联在文艺创作的道路上孜孜不倦，创作了交响音乐《中国大运河》、《宋词》，举办了全国数字电影大赛、中国西湖琴会暨首届古琴打谱会，与孟京辉、余华携手创作排演话剧《活着》及下一部《许三观》……都是希望以微薄的力量，唤醒、激活民众内心那一小块柔软与崇高的地方。此次市文联与红星剧院等单位共同策划、引进、支持《九歌》莅杭演出，也是对林怀民、“云门舞集”及中华文化的敬意。